Fatih Akin sobre su drama nazi “Amrum”: “Todos tenemos que afrontar este momento”

Un día de verano en Berlín. Fatih Akin (52), descalzo y vestido con un ligero lino, nos recibe para una entrevista en la terraza de un hotel de cinco estrellas berlinés. La ubicación, junto al parque Tiergarten, resulta inquietantemente apropiada para una conversación sobre una película ambientada al final de la Segunda Guerra Mundial y que aborda la forma en que se aborda la historia alemana: la monumental fachada gris del hotel actual no puede ocultar que se trata de un edificio nazi, construido en 1938 como embajada.

La película de la que hablamos, sin embargo, no se ambienta en Berlín, sino en el Mar del Norte. Es un homenaje al mentor de Akin, el director hamburgués Hark Bohm (86), gravemente enfermo. "Amrum" narra la juventud de Bohm, y originalmente estaba previsto que fuera su película. La película se estrena en cines de todo el país el 9 de octubre.

Fatih Akin, ¿cuál fue tu primera impresión de la isla de Amrum? ¿Qué fue primero: la visita a la isla o los relatos de tu amigo Hark Bohm sobre su juventud allí?

Las historias de Hark surgieron primero. Y eso, a su vez, se materializó así: Hark quería hacer otra película, una que también se ambientaría en el Tercer Reich. Se suponía que yo la produciría. Era una película sobre Konrad Morgen, un juez de las SS, un "nazi bueno", por así decirlo, que quería acabar con la corrupción. Se suponía que la película costaría 20 millones de euros. Nunca me convenció el proyecto, y la financiación finalmente fracasó. Hark estaba destrozado. Le pregunté: "¿Por qué quisiste hacer esto en primer lugar?". "Porque mis padres eran nazis", respondió, "y porque arrestaron a mi padre delante de mí. En Amrum".

Así comenzaron sus informes desde la isla.

Sí, luego me contó poco a poco más sobre su infancia en Amrum. Cómo sobrevivieron allí durante la hambruna de los últimos meses de la guerra y los primeros de la posguerra. Y le dije: «Oye, me estás contando una película». Podía sentir la película en sus historias. Algo de ese sentimiento ahora también está presente en mi película.

Al igual que el niño Nanning, protagonista de la película interpretado por Jasper Billerbeck, Bohm nació en Hamburgo. Sin embargo, su madre es de la isla, por lo que lleva un nombre frisón. Para escapar de los bombardeos aliados, la familia huyó de Hamburgo a Amrum durante la guerra. El niño de ciudad con parientes isleños pertenecía allí, pero, al mismo tiempo, no. Las memorias de Hark Bohm, "Amrum", publicadas en 2024, se inspiran en esta tensión. Y, por supuesto, también la película.

¿Su visión de Amrum estuvo influenciada por la historia familiar de Hark Bohm desde el principio?

Sí, viajé allí por primera vez en 2022. Rodamos en mayo de 2024. Solo conocía Sylt antes; no conocía Föhr ni Amrum en absoluto. Fui a Sylt en una excursión escolar y luego en muchas vacaciones. Llegar desde Hamburgo es relativamente fácil. Pero no a Amrum; hay que tomar un ferry de dos horas ; eso es una excursión de un día en sí misma. Fui allí por primera vez con Hark y ya me he enamorado de la isla.

Amrum es la más pequeña de las tres islas de Frisia Septentrional y la más alejada del continente. 750.000 huéspedes pernoctan en Sylt cada año, poco menos de 200.000 en Föhr y 120.000 en Amrum. Hay 2.300 isleños y una forma única de frisón, el Öömrang. Hoy en día, solo 500 personas en todo el mundo lo hablan, y el elenco estelar de Akin, especialmente Diane Kruger como la granjera Tessa y Detlev Buck como el pescador Sam Gangsters, también tuvieron que aprender Öömrang .

En la película, también se aprecia la fuerza con la que el propio paisaje adquiere protagonismo. ¿Acaso la película se originó en la isla?

La isla fue muy cooperativa. No solo la gente, sino también ellos, sino la isla misma. Filmamos todo mayo y no llovió ni un solo día. No es raro que pase un mes sin lluvia. Luego tuvimos suerte de que no hiciera tanto viento ni de que la corriente no fuera tan fuerte. Y tuvimos suerte de que las aves estuvieran allí en esa época del año. No son aves domesticadas, sino migratorias. Migran hacia el norte o de norte a sur. Y solo lo hacen en ciertas épocas del año. Y teníamos que filmar entre semana. Filmar con y en la isla no fue nada fácil. Y filmar en el arroyo de marea, con la cámara en la tabla de surf, todavía puedo sentir los efectos a veces. Pero al final, la naturaleza, la flora y la fauna, fueron muy cooperativas, pero nosotros también.

¿Y la gente?

Le caí bien a la gente de la isla, sobre todo a los del puerto, esos barqueros. ¿Sabes por qué?

Dime.

Por una cosa. Sabía cómo era esta gente, y ellos se dieron cuenta de que yo lo sabía. ¿Y por qué? Mi padre, que Dios lo tenga en su gloria, era pescador. Del Mar Negro, no del Mar del Norte, ¡pero pescador! Los pescadores se comunican entre sí de una manera ruidosa, descarada y bulliciosa, como la del Capitán Haddock. Y la gente de la isla, todos esos capitanes que nos ayudaron allí, reconocieron que yo lo sabía: «Su padre era pescador, es uno de los nuestros». Y eso lo dejó todo claro. Puede que sean alemanes, no turcos del Mar Negro, pero eso no importa. Es la misma marca en todo el mundo: pescadores.

Una noche, durante el rodaje, Fatih Akin fue a la playa, se tumbó en la arena, miró las estrellas y pensó en su amigo Hark Bohm. «Ese es el cielo estrellado que vio entonces, cuando salió de noche y fue a la playa a buscar madera flotante». Mucho después, al mostrarle la película terminada a su amigo y mentor, Bohm rompió a llorar.

¿Cómo es emigrar al país de origen de otra persona y realizar una película?

Ese es un hilo conductor para mí. Muchas de mis películas son, en cierto modo, películas locales. "Soul Kitchen", "Kurz und schmerzlos", "Der goldene Glove" tratan sobre mi ciudad natal, Hamburgo. Ahora trata sobre Amrum, la ciudad natal de Hark, y, por supuesto, hay una conexión con nuestra ciudad natal compartida, Hamburgo: los personajes principales huyeron de la tormenta de fuego a la isla y, al final, regresan a Hamburgo. Sea cual sea el impacto emocional, al final, fue un enfoque muy profesional y pragmático. Este es el guion, él lo escribió, de esto trata la escena, y ¿cómo la filmo para que me guste?

Tuviste que hacer de la película tuya. ¿Fue difícil?

Hasta poco antes de empezar a rodar, me preguntaba: "¿Cómo tengo que hacerlo para que a Hark le guste?". Y solo poco antes de empezar me di cuenta de que estaba equivocado. Si esta es mi película, tengo que hacerla como a mí me gustaría. Así fue como la abordé.

En la película, un tío del protagonista le dice al niño: «No tienes la culpa, pero sigues involucrado». Se refiere a los crímenes del nacionalsocialismo. Esta frase resume todo lo que define la identidad alemana hasta nuestros días. Pero ¿quién, en la película, tiene algo que ver con este período hoy en día?

Todos nosotros.

¿Todos aquellos que vinieron después, quienes inmigraron?

Todos los que vinieron, todos los que se quedaron. Todos los que están aquí ahora. Por un tiempo, pensé en quitar la escena. Pero si la quitaba, la sentencia también. Si la sentencia se quitaba, no tenía ninguna película, así que la escena y la sentencia tuvieron que volver a aparecer. Mucho depende de esta sentencia. Y sobre todo, la razón de Estado alemana, que entiendo como la defensa incondicional del derecho de Israel a existir. Puede que a mucha gente no le guste oír eso ahora mismo, pero forma parte de ello.

Matthias Schweighöfer interpreta al tío de Nanning, Theo, quien huyó a Estados Unidos huyendo de los nazis. Allí, contó con la ayuda de una red de residentes de Amrum que llevaban tiempo viviendo allí por motivos económicos. Todas las familias de las islas tienen parientes en Estados Unidos, y esto sigue siendo así hoy en día. Hermann, amigo de Nanning, dice en la película: "¿Qué se supone que voy a hacer en Hamburgo? No conozco a nadie allí. Prefiero ir a Nueva York". El tema de la emigración sigue preocupando al círculo de amigos de Akin. Él contraataca con una cita de Goethe: "Donde nos educamos, allí está nuestra patria". Y añade: "No quiero dejarle esto a los nazis".

Dijiste: «Muchos amigos y conocidos hablan de irse de Alemania porque viven en una especie de Disneylandia alemana». ¿Qué quieres decir con eso?

Disneyland Alemania menciona que muchos conocidos están abrumados por la crisis actual. Dicen: "Me largo, no aguanto más, me voy. Me voy de Alemania ahora mismo". Viven con la ilusión de que antes todo era mejor y más seguro aquí y que esto se ha perdido irremediablemente: la prosperidad, la seguridad política, el Bullerbü correcto. Así que se largan. ¡Pero este es nuestro país! ¿Nos rendimos o lo defendemos? ¿Qué hacemos si Putin nos invade? No me refiero al reclutamiento. Pero veamos el caso de Ucrania: la gente defiende sus jardines de infancia. Defiende sus hospitales, defiende sus recuerdos, sus vidas. No se rinden. Filmé "Amrum" durante la guerra de Ucrania, y mientras la AfD se fortalecía aquí en Alemania. Muchas cosas se unieron, y eso me dejó muchas cosas claras. Me pregunté: si este país es atacado desde fuera o desde dentro, ¿simplemente haría las maletas, cerraría mi cuenta bancaria y huiría? ¿O lo defendería o al menos me quedaría aquí? Y después de filmar "Amrum", decidí que me quedaría y no dejaría este país en manos de otros.